Børns and Petite Meller

#ENAMÓRATE CON BØRNS Y PETITE MELLER

Las prometedoras estrellas Børns y Petite Meller han creado la banda sonora de la campaña más romántica de la temporada. H&M Life los juntó en Nueva York para hablar sobre amor, magia y música.

Como en los grandes romances, las mejores colaboraciones artísticas son intensas, locas y expresivas. Y si todo va bien, pueden ser hipnóticas. Por ese motivo, cuando H&M quiso celebrar la atemporalidad del amor verdadero con música, la marca pensó en emparejar a dos cantantes-compositores excelentes para que escribiesen la letra.

Tres países y varias noches sin dormir para que el artista nativo de Míchigan Børns, y la cantante pop francesa Petite Meller hicieran una nueva versión de Sunday Morning, canción lanzada por Velvet Underground en 1967. La composición es la banda sonora de la última campaña de hm.com y una oda a esta temporada. No existe un momento mejor para #enamorarse.   

Petite Meller

Incluso, Børns y Meller admiten que aún tienen que descifrar los misterios de la pasión. Cuando la conversación de una tarde soleada deriva en temas del corazón, Børns alude a una obviedad: "Estoy bastante confuso al respecto".

"El amor es el tema principal del álbum que acabo de terminar. Realmente no me di cuenta de que iba a pasar, pero pasó", añade. Børns titubea, sonríe. "El disco se llama Dopamine".

¿LA MÚSICA TE AYUDA A ENTENDER LAS EMOCIONES? ¿TE AYUDA A AVERIGUAR CÓMO TE SIENTES?
Børns: No lo sé. Cuando escribo una canción, simplemente fluye. No es algo que buscas, más bien creo que lo añoras.

Meller: Creo que cuando escribes una canción, no piensas. Simplemente sientes. Sólo veo lo que está en mi subconsciente, y a veces no sé realmente sobre qué estoy cantando. Pero al cabo de un rato, retrocedo y lo analizo. Mi última canción fue Baby Love, y por supuesto, está impregnada de amor. La canción es sobre un amor que realmente no sabes lo que significa.

PERO AL MISMO TIEMPO, ES UNA CANCIÓN ALEGRE. ¿EL AMOR ES SIEMPRE TAN EXTÁTICO?  
Meller: Es fruto del dolor, a mi entender, aunque, sí, se desenvuelve en un lugar alegre.

¿CUÁNDO TE ENAMORASTE POR PRIMERA VEZ DE LA MÚSICA?
Børns: La música me ha rodeado siempre, desde que era joven. Mi familia no tocaba instrumentos ni nada parecido; tampoco eran cantantes. Pero les encantaba bailar. Siempre estaban bailando en la cocina y escuchando música.

Meller: ¿De verdar? ¿Cómo hippies?

Børns: Podría decirse que eran unos padres hippies. Siempre me ponían música. Mi madre sigue una alimentación crudista, así que es una verdadera artista en la cocina. Mi padre es pintor y arquitecto y, sin lugar a dudas, me inspiró artísticamente. La música ha estado siempre presente.

Meller: En mi caso, siempre lo supe. No hubo un momento en el que tuviese que decir "Me apasiona". Siempre fue así para mí.

¿TAMBIÉN CRECISTE RODEADO DE ELLA?
Meller: Mi madre solía escuchar a cantantes franceses y discos de jazz como Dizzy Gillespie o música africana y saxofón, en su mayoría vinilos. Intenté combinarlo todo en mi propio género, que denomino el "nuevo pop jazzístico".

¿CUÁL ES LA PRIMERA CANCIÓN DE AMOR QUE RECUERDAS HABER ESCUCHADO?
Børns: Unchained Melody (Melodía desencadenada) de los Righteous Brothers.

 

Creo que los dos sabemos cómo hacer magia.

PETITE MELLER


¿CUÁL ES LA RELACIÓN ENTRE EL MISTERIO Y LA MÚSICA?
Børns: Hay fragmentos de sonido de Los Ángeles ocultos en este nuevo disco. Acostumbraba a tener este lugar en lo alto de las colinas, a donde los coyotes siempre salían por la noche. La vida salvaje siempre es fascinante. Hubo una noche en que los coyotes se volvieron locos. Acerqué mi iPhone a la ventana y pude grabar esta muestra realmente salvaje. Lo añadimos a una canción e incorporamos un ligero retardo, de modo que suena genial. En realidad no se sabe exactamente lo que es. Hay pequeñas pinceladas de ello en el disco.

Meller: Me gusta que todo el mundo pueda tener una interpretación diferente de mi música. No creo que todo se deba digerir siempre del mismo modo. Es bueno crear cierto misterio. En eso consiste el arte. Te sugiere algo en lo que pensar y que llevarte a casa.

Børns: Cuando era más joven, en efecto, pasé por esta fase de fascinación por la magia. Asistía a todos los espectáculos de magia. La capital mágica del mundo se encuentra en Míchigan, donde crecí. Es en esta pequeña ciudad donde las aceras alardean de macetas en forma de chistera. Todos los años hay una gran convención de magia, a la que asisten magos de todo el mundo para mostrar sus trucos de magia y aprender del resto.

Meller: ¿Puedes hacer magia?

Børns: ¡Sí!

Meller: Creo que los dos sabemos cómo hacer magia.

Børns: Simplemente me lleva a pensar que la magia y la música son, en cierto modo, sinónimos. Cuando vas a un espectáculo, en realidad nunca sabes lo que te espera.

Meller: Es cierto. Todos somos magos.

Børns

SÉ QUE CADA UNO HA GRABADO SU MÚSICA POR SEPARADO. ¿CÓMO FUE LA EXPERIENCIA DE CREAR UNA CANCIÓN COMPARTIDA, CON TIERRA DE POR MEDIO?
Meller: Grabamos en tres países diferentes: Los Ángeles, Londres y, finalmente, la producción en Suecia. Aunque la música está relacionada con Nueva York, donde estamos ahora. Todo gira en torno a Lou Reed y Andy Warhol en esa escena de ciudad. Como artistas, creo que conectamos, hubo química y nuestras voces se fusionaron.

Børns: Era la primera vez que cantaba a dúo en dos lugares diferentes, como aquí.

Meller: Fue algo intergaláctico. 

Børns: Cada uno tenemos una entonación característica y única, aunque la idea era reflejar una relación real entre nuestras voces.

¿CÓMO LLEVÁSTEIS A VUESTRO TERRENO UNA CANCIÓN TAN FAMOSA?
Børns: Es delicado. Tienes dos opciones. Puedes intentar hacer una canción exactamente como la original, o puedes darle un giro completo a tu medida.

Meller: Pero no importa en qué punto conectes con la canción. Se trata de que la lleves a tu propia perspectiva. Aún estoy aprendiendo. Es un álbum fantástico. La canción me resulta misteriosa, aún. No la entiendo del todo. 

¿ALGUNA VEZ HAS ESCRITO UNA CANCIÓN PARA ALGUIEN?
Meller: ¡Claro que sí! ¿Qué quieres decir? Siempre es para alguien, siempre.

¿CUÁL ES LA CANCIÓN MÁS ROMÁNTICA QUE HAS ESCUCHADO JAMÁS?
Meller: All de Lionel Richie. Creo que nos deleita con las canciones de amor más románticas. En los momentos más difíciles, te animan y hacen que te sientas mejor y que cicatrice la herida. Esa es la finalidad de la música.

Børns: En mi caso, yo diría que el grupo Bee Gees. Pienso que los británicos Bee Gees han escrito algunas de las canciones más románticas. Como, More Than a Woman. Cada línea en esa canción, es... ¡de lo más! Cada estrofa es simplemente increíble. La manera en que las palabras se fusionan con las melodías es algo perfecto.

Meller: ¿Cuál es el significado de "more than a woman"?

Børns: ¡Dios mío! ¿Alguna vez le has dicho eso a alguien? Mirar fijamente a los ojos y decir: "eres más que una mujer, más que una mujer para mí". Su significado es intenso y muy bonito. 

Meller: Eso es la buena música, ¿verdad? Se trata de algo que está a tu lado y en tu mente. Es como un virus.

 

Aquí puedes ver la campaña completa #fallinlove . 

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