Met geselecteerde H&M-bestsellers en zijn eigen archief als basis, heeft Glenn Martens een collectie gecreëerd die een nieuwe invulling geeft aan klassieke kledingstijlen.
H&M: Deze collectie begon met onderzoeken in het H&M-archief. Hoe heb je de archetypes gekozen die je als uitgangspunten wilde gebruiken?
GM: Ik begon met de bestsellers, de belangrijkste uniformstukken: ik wilde weten wat de populairste en meest geliefde items zijn. Wat zijn de echte klassiekers, de items waar mensen seizoen na seizoen op vertrouwen, en kunnen we ons voorstellen hoe al die verschillende mensen die items hebben gedragen, in de verschillende contexten waarin ze ze hebben gebruikt? Kan ik daarmee spelen? Kan ik iets fris en nieuws ontwerpen dat mijn identiteit als ontwerper weerspiegelt, terwijl het ook het verhaal van de kleding en de geschiedenis van H&M als merk weerspiegelt?
H&M: Kun je ons vertellen welke rol je archief speelde bij het creëren van de collectie?
GM: De H&M Glenn Martens-collectie zal de laatste keer zijn dat ik de super funky en experimentele ontwerpwendingen verken die zo'n groot deel van mijn creatieve DNA vormen: de draden, het metaalfolie, het plooien — al die bewegingen zijn heel essentieel voor mij en hebben me gemaakt tot de ontwerper die ik vandaag ben. Ik ben heel blij, emotioneel en trots dat ik ze voor de laatste keer met zoveel mensen kan delen.
H&M: Vertel ons hoe je hoopt dat mensen de items zullen dragen of ermee zullen omgaan?
GM: Ik vind het zo mooi dat ready-to-wear kleding een vertaling kan zijn van wat iemand elke dag voelt. Je moet echt naar jezelf kijken en deze kledingstukken omarmen. Je moet jezelf afvragen, hoe wil ik vandaag gezien worden? Wil ik meer minimalistisch en strak zijn? Ben ik in een meer deconstructieve stemming, of wil ik iets sexier zijn? Of meer experimenteel? En vaak in deze samenwerking zijn de antwoorden op die vragen in één en hetzelfde kledingstuk te vinden. Je kunt letterlijk hetzelfde jasje omtoveren tot een soort weelderige bloem of 'm afvlakken voor een minimalere look. Je kunt er een sculptuur mee maken. Ik hoop echt dat mensen de tijd nemen om zich met de kledingstukken bezig te houden, er plezier mee hebben en zich gesterkt voelen.
